Contenido recomendado por Regina Pozo, editora invitada de Société Perrier.

Pedro y Juana es un despacho de arquitectura y diseño industrial formado por Ana Paula Ruiz Galindo and Mecky Reuss, una mexicana y el otro alemán. Su proceso de trabajo es divertido, complejo y profundo. Ellos investigan, conviven con la gente, trabajan los materiales y producen objetos y lugares innovadores, divertidos y auténticos. Este año hablamos mucho de ellos ya que estuvieron a cargo del Pabellón Archivo. Aquí nos platican sobre algunas de sus cosas favoritas.

Edificio Favorito en México: El segundo Piso en 15 años. Por todas las posibilidades que abre en cuanto se vuelva obsoleto.

Material Favorito: No le damos preferencia a ninguno, hay que descubrir el potencial de cada uno de ellos y encontrarle su lugar. Unos son más bonitos otros más rudos, unos más blancos y otros más obscuros. Algunos son más manipulables que otros. Al final del día, lo más importante es trabajar con ellos, manipularlos y ponerlos en situaciones extremas o distintas, logrando un diálogo que expande al material más allá de su función.

Publicación Favorita: Para quedarnos en la arquitectura: Como publicación online el favorito es uncube magazine. Nos encanta lo que está haciendo DOMUS en México y en la web. Si Arch+ tuviera una traducción sería nuestra favorita.

Lugar favorito para comer: Domingo para desayunar agua chile para mi gusto es en la Narvarte a las 12.30 pm con el físico y económico, cuando todavía no hay nadie.
Ah, y los esquites en una de las esquinas de la Juárez.

Arquitecto Favorito: Lina Bo Bardi. Por su trabajo brutal, simple y lúdico. Y el modernismo latinoamericano en general. Por su forma de malinterpretar (re-interpretar) el modernismo europeo.

EXTRAS:

¿En qué trabajan Pedro y Juana actualmente?
Ahorita andamos en la desesperante espera de la burocracia para empezar con una obra. Mientras diseñamos camas de siesta, hacemos competencias y un poco de investigación para mejorar nuestro vecindario.

¿Cómo creen que han evolucionado desde que empezaron a trabajar juntos?
Nuestra evolución es igual de lenta que la de Darwin. Estamos en espera de ver quien sobrevive.

Empecemos con una sencilla mezcla de naranja, agreguen el jugo de ésta a un vaso con 1 1/2 oz de mezcal y hielos, y rellenen con Perrier hasta el tope. Unas rebanadas de naranja serán toda la decoración que necesitan para esta fresca combinación cítrica.

Para las siguientes dos recetas necesitarán Perrier Limón y un poco de azúcar, continuamos con la misma cantidad de azúcar y hielo al gusto. Uno de estos cocteles es parecido al mojito pero en versión que sabe más a México, se necesita hierbabuena machacada con azúcar y el jugo de limón. Rellenen con Perrier Limón y aprovechen la hierbabuena para dar una linda presentación a su cocktail.

Para aquellos que prefieren sabores menos cítricos, esta receta también hecha con Perrier Limón y Mezcal Unión incluye manzana, la cual pueden machacar un poco y agregar algunas rebanadas. Un poco de azúcar y un twist de limón son indispensables para lograr un delicioso sabor.

Ahora que tienen las tres recetas la fiesta de mezcal puede comenzar, ¡salud!

1. Clark - Com Touch

2. Group Rhoda - Modern Homes

3. Borrowed Identity- 1989 (summer of Love)

4. Alejandro Paz- El house

5. Miles Davis- In a Silent Way

6. Brian Eno- LUX

¿Qué sucede cuando un reconocido diseñador, Héctor Galván, decide empezar a recuperar algunas tradiciones culinarias de nuestro país, específicamente aquellas que tienen que ver con las delicias del cacao? Pues surge La Casa Tropical una marca propia de chocolate del creador de Omelette, estudio dedicado al diseño de interiores, del cual sobresalen proyectos como el Hotel Deseo en Playa del Carmen y el extinto Hotel Básico.

Así es como Galván se lanzó en una búsqueda cuyo chocolatoso resultado nos remite sencilla y directamente a tres conceptos: modernidad, origen y movimiento; incluso el lema de La Casa Tropical “nosotros no vendemos chocolatitos, vendemos el chocolate del mundo” hace referencia a la excepcional calidad y el trabajo detrás del producto, en el cual se ven involucradas dos fincas, una cooperativa para lograrlo y por supuesto un taller creativo.

El diseño entonces, parte importante de La Casa Tropical en cualquier momento del proceso, nos lleva al origen desde el cual es necesario partir para innovar, de manera que el placer y la belleza se encuentran en este chocolate que no olvida su relación con la agricultura, su historia y su versatilidad a la hora de aproximarse al mundo del diseño y la arquitectura.

Son tres la coberturas salidas de granos nativos y llenos de texturas frutales: Carmelo1 (C1), Uranga (UR) y Real Xoconsuco (RX) que pueden encontrar a la venta en lugares como Delirio y Máximo Bistró.

Pueden conocer más de La Casa Tropical en la siguiente edición del Corredor Cultural Roma Condesa próxima a realizarse a finales de mayo, además de que les recomendamos estar al tanto de eventos con chefs y otras experiencias con chocolate que ocasionalmente se llevan a cabo en la maravillosa casa - que vale la pena visitar sólo por el encanto y los detalles que Galván ha procurado en ella - que ocupa este proyecto en la colonia Obrera.

www.omelette.com.mx

¿Cómo describirías LAPOPLIFE?
Es un sitio de periodismo musical.

¿Cómo funciona? veo que hay gente de todas partes de México involucradas.
Sí. Y algunas del extranjero. Cada colaborador envía materiales desde su ciudad, lo cual nos permite hacer coberturas y dar información de primera mano.

¿Con cuántos colaboradores comenzaste y cómo ha sido el crecimiento del
equipo?
Comenzamos hace un año con unos seis y poco a poco se han ido integrando más, algunos por iniciativa propia y otros por invitación. La idea es que sean especialistas en su género: periodistas, comunicadores, fotógrafos,etc. Actualmente son unas 15 personas las que colaboran en LAPOPLIFE.

¿Qué es lo que hace diferente a LAPOPLIFE de otros sitios enfocados en
música?
Varias cosas. Primero, el enfoque periodístico. La mayoría de los sitios musicales en México carecen de rigor periodístico y en muchos casos tienen relaciones de amistad o interés con sus fuentes, lo cual les resta credibilidad.

También nos diferencia que no tenemos compromisos con nadie; aunque tenemos relación con muchas disqueras y artistas, nuestro único compromiso es con los lectores.

¿Cuál es el top 5 de canciones en esta primera parte del 2013 de LAPOPLIFE?
No te diría canciones específicas, pero aquí te comparto un
especial que hicimos sobre 10 artistas que consideramos que sonarán mucho este año.

¿Qué concierto/disco u otro acontecimiento musical les emociona más en
este año?
Han sido históricos los de Stone Roses y Nick Cave, artistas legendarios que nunca habían pisado México. El disco de Daft Punk, aunque menor en comparación con sus discos anteriores, es el acontecimiento que esperaban casi todos.

¿Cuál ha sido la mejor satisfacción que LAPOPLIFE te ha dado?
La de continuar haciendo lo que siempre he hecho, pero ahora por mi propia cuenta, dirigiendo el barco. Suena a cliché, pero es una buena
responsabilidad.

¿Qué planes tienen para el futuro?
Estamos por arrancar unos streamings semanales a través de Dixo.TV, además de retomar los podcast que hacíamos en otras épocas y sinergias con otros medios independientes. También empezaremos a comercializar el sitio. Pero el plan principal será siempre seguir produciendo contenidos originales para los lectores.

¿Hay alguna otra cosa a la que te dedicas en el día a día o todo tu tiempo es para el sitio?
Actualmente también estoy dirigiendo un documental sobre los discos de
vinilo, que probablemente saldrá para finales de año (o antes, si
encontramos financiamiento).

www.lapoplife.com

www.macheteart.com/mexico

A partir del sábado 18 de mayo se estará exponiendo en FIFTY24MX el más reciente trabajo del artista brasileño Herbert Baglione, bajo el obscuro título de Obituary. Una compilación de obras con el característico estilo del artista donde los personajes distorsionados aparecen para guiarnos a través de una catarsis monocromática.

En las técnicas utilizadas por Baglione para estas obras se incluye su propia sangre para dar pinceladas, instalaciones y fotografías realizadas en colaboración con Fabio Stachi, fotógrafo italiano. Una exposición que resulta en una ceremonia para celebrar la muerte y la resurrección.

www.fifty24mx.com

Entre los seguramente memorables eventos a realizarse se incluyen la creación de menús, sesiones de coctelería y maridaje, entre otras cosas, siempre explorando las formas de disfrutar del whisky en cualquier momento, desde Red Label, Black Label, Buchanan’s 12, Buchanan’s Master, Bulleit, J&B, black & white y Vat 69.

Inaugurado el 9 de mayo en el Hotel Condesa DF, las fechas del Whisky Festival incluyen en la ciudad de México 18, 19 y 23 de mayo, Puebla 25 de mayo y Monterrey 30 de mayo, a la par que se estarán realizando actividades en puntos de venta y por supuesto twitter, instagram y facebook, de manera que nadie se quede fuera de esta fiesta.

Síganos en nuestras redes sociales, que pronto tendremos boletos para alguno de estos eventos.

www.whiskyfestival.mx

¿Cómo fue que conociste el proyecto de Sofar Sounds y qué tuviste que hacer para traerlo a México?

Lo conocí a través de un amigo italiano que vive en Londres, él prestó su tienda de ropa en Madrid como venue para una sesión, así que me pudo contar toda la experiencia con muchos detalles. Ya para traerme el proyecto, contacté a Rafe Offer y Kassandra Carelos, mencionando que conocí el proyecto a través de mi cuate y les pareció buena referencia. Igual tenían muchísimas ganas de llegar a nuestra ciudad, así que en definitiva fue un muy buen momento para proponerles extender el movimiento hacia México.

¿Quiénes manejan el evento a nivel internacional y hace cuánto existe?

Lo manejan Rafe Offer y Rocky Start, y empezaron en Londres en el 2009.

¿Cuál es tu edición y país favorito?

Creo que sigue siendo Inglaterra y mi edición favorita es la número 73 con la presentación de Bastille intepretando Pompeii.

Literal me pone la piel chinita y me da felicidad instantánea, se puede apreciar la voz, la vibra, la integración del público, así como la sencillez del evento, básicamente no necesitas más que esos factores para disfrutar de una delicia musical.

¿Cómo escoges los departamentos donde suceden los Sofar Sounds y cómo los adaptas para recibir gente y poner los instrumentos?

La elección de venues ha sido lo más fácil, porque la gente ama participar, todas han sido casas de amigos lo cual lo hace todavía más familiar y bueno ya en cuestiones técnicas tienen que tener una pared con un background interesante que nos sirva como stage, un cuarto vació para poner instrumentos pero no muy grande para que no se nos disperse la gente, y que sentados quepan mínimo 30 personas. Por último imprimimos un poster con nuestro diseño tropicalizado cortesía de Andrés de Miguel y éste contiene el line up, que antes de ese día es secreto y lo pegamos por todas partes.

¿Cuál ha sido la respuesta a nivel internacional sobre los videos de los Sofar Sounds mexicanos?

Excelente, yo creo que lo más interesante es que sí son muy diferentes uno de otro, porque han colaborado diferentes productoras de video y audio, pero en definitiva el talento y la apreciación de éste no ha fallado. Finalmente es necesario que la banda se sienta bien con el producto para así mostrarlo.

Más allá de escuchar nuevas propuestas, ¿cuál dirías que es la función de un Sofar Sounds?

Crear una comunidad internacional de amantes de la música, que al compartir este gusto, puedan conectar en diferentes niveles no sólo sociales sino emocionales y hasta laborales. Y eso sí, pasar un muy buen rato, alejados de la "concertitis" y el eventismo .

Platícanos una buena anécdota que haya pasado en un Sofar Sounds.

Pues hasta la fecha no ha habido ningún herido ni caída grave ni explotado una consola y cada sesión ha tenido magia propia que viene del venue, las bandas y el público.

¿Qué nos puedes ir adelantando de los siguientes Sofar Sounds?

Tenemos unos venues increíbles, unos ya de mayor tamaño, otros con vistas increíbles de nuestra agraciada ciudad y, por qué no, el unir a más amantes de la música en un día entero de actividades sofareñas (como nos gusta llamarlas), con talento no sólo mexicano sino internacional.

El trío formado en en el mítico distrito de The Haight, San Francisco, por Sammy D, Ryan Williams y Michael Tello, se estará presentado el próximo jueves 16 de mayo en DC 310 acompañados por Bon Homme, el proyecto de Tomas Hoffding vocalista de Who Made Who, quien viene cargado de cajas de ritmos, sintentizadores y una hipnótica voz.

Pueden encontrar ya los boletos a la venta en La Roma Records, Wok Inn, Ocho Store, Karma Bagels, Helado Obscuro, Zacatecas y Cancino. Nosotros estaremos regalando un par de cortesías a través de nuestras redes sociales ¡prepárense para una noche de bailar sin parar!

Las Barrancas del Cobre, llamadas así por sus minas de este metal cuyo color al mismo tiempo pinta las piedras, son el conjunto de una gran red de cañones que se extiende por poco más de 59 mil kilómetros, entre los cuales destacan seis barrancas: Oteros con una profundidad de 1 520 metros, Septentrión y Chínipas de 1 600m, Huápoca con 1 620m, Río Mayo de 1 680m, Candameña 1 750m, Batopilas con 1 800m, Sinforosa de 1 830m y Urique con 1879m.

Ya sea que el recorrido se empiece en Los Mochis, Sinaloa, o en la capital de Chihuahua, el tren Chihuahua al Pacífico también conocido como "Chepe" es la mejor opción para viajar a través de estos cañones, pasando por puentes y túneles, rodeados en cada momento por la más impresionante vista. El tren hace una parada de aproximadamente 20 minutos en Divisadero desde donde pueden apreciar una exquisita panorámica que incluye los cañones de Urique y Septentrión.

Divisadero es también un buen punto para pasar un par de días, caminar por las barrancas, explorar, respirar el aire que parece más fresco que en ningún otro lugar y comprar artesanías. Otro buen lugar para agarrar como base es Creel, desde donde se pueden desplazar a otros sitios de interés en la ruta como lagos, aguas termales, extraordinarias formaciones de piedra y la cascada de Basaseachi o la de Piedra Volada situadas en la barranca de Candameña, y las dos más altas en México. Vayan preparados para la variedad de climas que se presentan en los distintos niveles de las barrancas, las partes más altas llegan a reportar fuertes nevadas, en cuanto a la vegetación abundan los frescos bosques de pino y donde corren los ríos generalmente de siente calor.

Este viaje es también una gran oportunidad para acercarse con respeto y conocer más sobre las ancestrales costumbres de las culturas que se albergan a lo largo de las barrancas e incluso algunas leyendas en este tramo de la Sierra Madre Occidental.