Locally Grown: Saint Petersburg Disco Spin Club
Locally Grown: Saint Petersburg Disco Spin Club
Говоря о новых именах на российской электронной сцене, совершенно невозможно было бы не упомянуть странную аббревиатуру SPDSC, которая расшифровывается как Saint Petersburg Disco Spin Club. За этим названием скрывается петербургский музыкант и ди-джей Кирилл Сергеев, которого, впрочем, сложно назвать новичком на музыкальной сцене Петербурга. С середины нулевых Кирилл был главным идеологом хорошо известной формации Uniquetunes, чей оригинальный сплав трип-хопа, рока и электронного джаза на протяжении нескольких лет сотрясал лучшие концертные и фестивальные площадки обоих столиц. Превратившись в SPDSC, Кирилл начал делать эстетский дип-хаус и глубокое “slow motion” диско, мгновенно оказавшееся в почете как у местных знатоков, так и у актуальнейших западноевропейских ди-джеев и музыкантов. Мы поговорили с Кириллом о его личной музыкальной истории, новом лэйбле и, конечно, об особенностях питерского духа.
PS. Ближайшее московское выступление SPDSC состоится уже 27-го июля в баре Stariki, где проект сыграет в экспериментальном живом составе.
When talking about new names in Russian electronic music, it’s impossible to not notice a strange abbreviation SPDSC, which means Saint Petersburg Disco Spin Club. This name hides a St. Petersburg musician and DJ Kiril Sergeev, who can’t really be called a new-comer to music scene of St. Petersburg. Starting from the middle of 2000’s, Kiril was the main ideologist of a well known Uniquetunes formation, with its original melt of trip-hop, rock, and electronic jazz, which for many years shook the best concert and festival venues of both capitals. Having turned into SPDSC, Kiril started to create aesthetic deep-house and “slow motion” disco, right away starting to be worshiped by local music lovers, as well as popular Western DJs and musicians. We spoke to Kiril about his personal music history, the new label, and of course about the peculiarities of the St. Petersburg spirit.
Кирилл, привет! Что нового, что хорошего в Питере происходит?
Привет, я как-то немного выпал из происходящего. Сейчас учусь водить машину, чтобы сдавать на права, я просто горю этой идеей! Поэтому последнее время в основном дома, или на районе, иногда на дачу выбираюсь. Короче, совсем не рейвер))).
Hi Kiril! What’s new and good in St. Petersburg?
Hi. I have fallen out of what’s going on a bit. Right now I’m learning how to drive a car in order to get a license – I’m simply burning with this idea! So lately I’m mostly at home, or in my neighborhood, and sometimes go out to my country club. I’m not a raver at all))))
А раньше был рейвером?
Да и раньше, наверное, не был, хотя всегда ходил по клубам, но я все же больше домашний человек. Если говорить другими словами: есть ботаники, а есть тусовщики. Я думаю, что для тусовщиков - я ботаник, а для ботаников - тусовщик. То есть ни туда, ни сюда...
Where you a raver before?
I probably wasn’t, though was always going to clubs. But I’m mostly a ‘stay at home’ person. In other words: there are geeks and there are party animals. I think that for a party animal I’m a geek, and for geeks I’m a party animal. So, neither here, nor there…
Ну, у тебя музыка все же не рейверская и не тусерская. И всегда такой была...
Да, это факт. Я больше - про образ жизни, ведь и дома сидеть, и тусить можно с любой музыкой. Я помню, что когда играл в группе, ходил к Феде Бумеру на вечеринки. Тогда, в общем-то, мы любили все Нинджа Тьюн и гитарняк вроде Pixies или Sonic Youth. Я ходил в клубы не танцевать, мне нравилось быть "рокером на рейвах" что ли… Не то чтобы это рейвы были, но по сравнению с моими концертами в киноцентре "Родина" — рейвы.
Well, your music is not really rave or club music and it never has been…
Yes, that’s a fact. I’m more like an image of life, as you can stay at home or party with any music. I remember that when I played in a band I went to Fedya Boomer’s parties. Then we liked Ninja Tunes and guitar bands like Pixies or Sonic Youth. I went to clubs not to dance, I liked to be “a rocker at raves”, or something like that… It’s not like these were raves, but compared to my concerts at the movie-center “Rodina”, they were.
Кстати, расскажи о Uniquetunes, что это был за проект и существует ли он сейчас?
Нет, сейчас не существует. Уже года два. А образовались мы в 2008-м.
By the way, tell us about Uniquetunes, what was this project and does it still exist?
No, it hasn’t existed for two years now. It was formed in 2008.
Да, вроде совсем недавно, а уже практически другая эпоха.
Для меня это была вторая большая эпоха. Первая - это школа, клуб Орландина, потом Молоко, зимние традиционные концерты Tequilajazzz…. Тогда у меня была группа - Naked Lunch. В ней вообще никто по сути не умел играть, но всех очень перло, и брали харизмой. Это была моя первая история, а потом я точно помню момент, когда решил завязать. Это было у Балтийского Дома на Горьковской, во время фестиваля SKIF. Я пытался найти какие-то вписки на фестиваль, а потом мы лезли через крышу вовнутрь, но не в этом дело - просто я помню тот день, когда сказал себе: "все, хорош, тут никому ничего не надо", просто опустил руки, перестал назначать репетиции, и все как бы разбежались. Потом я открыл для себя программу Reason, и начал делать музыку, подсел на даунтемпо. Все делал один и называл это DJ Uniquetune. Так смешно сейчас звучит, но, тем не менее, я собрал треков 10-12. И как раз меня позвали выступить лайвом, но я застеснялся один идти и позвал друзей поддержать - так все и началось. Сначала нас было 3, потом 4, а через пару лет - стало 8. Году в 2008-м были кое-какие успехи и даже покатались по Европам, пластинку виниловую издали, два альбома на CD. Но 8 человек - это сложно…
Yes, it seems not so long ago, but it’s another epoch.
For me it was a second big epoch. The first was Orlandin’s school-club, then Moloko, Tequilajazz winter traditional concerts… I had a group then – Naked Lunch. No one really knew how to play in it, but really wanted to and won people over by their charisma. This was my first story, and then I remember a moment when I decided to quit. It happened by the Baltic House on Gorkov Street, during SKIF festival. I tried to find some recordings for the festival, and then we crawled on the roof to get inside, but that’s not the point – I just remember the day when I said: “that’s it, no one needs anything here”, I just let my hands down, stopped to rehearse, and everyone ran away. Then I opened a new program – Reason, and started to create music, got addicted to down-tempo. I did everything alone and called it DJ Uniquetune. It sounds funny now, but I collected 10-12 tracks and was called to perform live, but I got shy and called my friends to go with me – this is how it started. At first there were 3 of us, then 4, and in a few years – 8. Around 2008 we had some success and even toured around Europe, released a vinyl and 2 CDs. But it’s difficult to have 8 people…
Вначале для меня это было все! Я просто жил этим круглосуточно - репетиции, концерты… еще мы делали спектакль Джулиано Ди Капуа, снимали клип. Короче, все волновало. А потом - БАЦ, и закончилось. Наверное, так бывает порой в отношениях с девушками - любишь вроде, на танцы водишь, мороженое покупаешь, а потом вдруг смотришь и понимаешь, что вообще не любишь. Вот так и с группой Uniquetunes вышло у меня. Мы играли в этом году сольный концерт на большой площадке в Питере, даже людей собрали - до сих пор нас любят. Я выхожу после концерта, а мне - "пожалуйста, не распадайтесь больше"… я понимаю, что это кому-то важно, но мне не важно уже, и врать я не хочу. Поэтому мы не играем вместе. Может, в следующем году тоже так же соберемся - разок, без репетиций…
At the beginning it was everything for me! I lived it 24 hours hours per day – rehearsals, concerts… we also did Juliano Di Capua play, made a video – everything excited us. And then, BAM, and it was over. Probably, this is what happens sometimes with relationships – it seems you love her, take her out, buy her ice-cream, and then you understand that you really don’t love her. That’s what happened with Uniquetunes for me. We did a solo concert this year at a big venue in St. Petersburg, people came – we are still loved. When I came out after the concert, people were saying “please don’t break up again”…I understand that it’s important for someone, but not for me anymore, and I don’t want to lie. That’s why we don’t play together. Maybe next year we will get together again, without rehearsing…
То есть для тебя твой новый проект SPDSC, несмотря на то что ты ради него оставил целый бигбенд и такую непростую музыку как трип-хоп и электронный джаз, это шаг вперед?
Да не было там особого электронного джаза, там сильно перевесила панк-составляющая, это была панк-группа по всем параметрам, так что SPDSC точно шаг вперед, точнее – в сторону. Это другая совсем тема, другие люди вокруг… я поменял на 99% свое окружение с этим проектом.
So for you, your new project SPDSC, despite the fact that you left an entire big-band for it and such difficult music as trip-hop and electronic jazz – it’s a step forward?
There wasn’t really electro-jazz there, the punk component of it really outweighed everything, it was a punk band in all parameters, so SPDSC is definitely a step forward, or rather – sideways. It’s a different topic, different people around…I changed the people around me with this project by 99%.
Кто теперь вокруг тебя вместо панков?
Назовем их - современные музыканты из около-хаус сцены. Люди по теме, но абсолютно разные. Просто это определенные пласты: музыка, места, образ жизни, форма одежды. Я очень задружился с Леней Липелисом, с Сашей Плетневым, чья группа IFWE мне очень нравится. Вот с ними и делаем треки и тусуемся. Еще есть Леша Крюк — питерский диджей и участник 7he Myriads. Можно вспомнить многих представителей русской молодой сцены, и получается, что все они очень круты.
Who is around you now instead of punks?
Let’s call them modern musicians from around-house scene. These are very different people. It’s just specific layers: music, places, life style, clothing. I became friends with Lenya Lipelis and Sasha Pletnev, whose band IFWE I like a lot. With them I create tracks and party. There is also Lesha Kruk – St. Petersburg DJ and member of 7he Myriads. I can remember a lot of representatives of the Russian young scene and it turns out that they are all really cool.
Назови несколько имен, которые для тебя сейчас актуальнее других в музыке?
Хм, это очень сложное понятие - актуальный. Точнее, "актуальные для меня". Я же вообще не слушал никогда хаус, так что, если спросить, кого я люблю, то это - Jaga Jazzist, Pixies и Sonic Youth. Они для меня всегда актуальные, а если из сегодняшних, то сильнейшие впечатения были и есть от Session Victim, Greymatter, Red Rack'Em, Daniel Bortz, Kyodai, Kirill Tipo, Lay-Far, Lipelis, Ponty Mython, Krip Da Shin, Long Arm. Мне очень нравится играть вещи своих чуваков. Ставишь вещь, и есть при этом уверенность такая, что все отлично будет - и так все и получается.
Name several names that for you are really topical right now?
Hmm, it’s a difficult word – topical. Rather “topical for me”. I never really listened to house, so if you ask what I love, I’ll say – Jaga Jazzist, Pixies and Sonic Youth. They were always topical for me, and if you ask about artists of today, then I’m really impressed by Session Victim, Greymatter, Red Rack’Em, Daniel Bortz, Kyodai, Kilill Tip, Lay-Far, Lipelis, Ponty Mython, Krip Da Shin, Long Arm. I really like to play these guys tracks. You put it on and are sure that everything will be great – and that’s how it turns out.
Расскажи о твоем лэйбле Beats Delivery. Насколько это громоздкая затея?
Прежде всего, это наш совместный проект с Сашей Ponty Mython. Получилось это случайно, хотя мы давно ходили вокруг да около друг друга, не зная как бы начать взаимодействовать. А затея громоздкая, если подходить к этому супер-серьезно. Но мы все же по-андеграундому делаем, сами по себе. Первая пластинка успела подняться на 17-е место в хит-параде на Juno Records, только за неделю. Не то чтобы это какое- то огромное достижение, но для первого блина очень даже. Вот сейчас будем второй релиз собирать. Но все это дело в минус, сразу скажу. Это такое больше альтруистическое занятие что ли. Хотя плюс в том, что еще до первого релиза как-то все уже узнали, что есть такой питерский лейбл Beats Delivery. А еще мне очень нравится название.
Tell us about your label Beats Delivery. How big is this idea?
First of all, this is a joint project with Sasha Ponty Mython. It was an accident, though we circled around each other for a while, without knowing how to start working together. The idea is big if you look at it very seriously. But we do it in an underground style, by ourselves. The first record went up to the 17th place in Juno Records hit-parade just in a week. It’s not a real achievement, but it’s not bad at all. We are collecting the second release right now. But it’s a minus business, I’ll tell you right away – it’s a big altruistic thing. But the plus is that prior to the first release everyone knew that there is such a St. Petersburg label as Beats Delivery. I really like the name, as well.
Вы ведь винил издаете прежде всего?
Да, я не вижу смысла чисто в digital лейбле. Потом будут цифровые релизы, но сильно позже, прежде всего, винил. Это как дань уважения тем, кто до сих пор покупает пластинки. Да, это дорого, но это обязательно нужно делать. Если ты не готов потратить 1000 евро на свой лейбл, то зачем ты его ваще открываешь? Открой блог и кидай видео из ютьюба, пускай лайки ставят.
You release vinyl first of all?
Yes, I don’t see the point in just having a digital label. Then will have digital releases, but much later; first of all it’s vinyl. It’s like paying respect to those who still buy vinyl. Yes, it’s expensive, you really need to do it. If you aren’t ready to spend 1000 euro on your label, then why do you start one? Open a blog and upload Youtube videos, let people like them.
Вы планируете издавать местные таланты или не только?
Только местные, я думаю, у нас тут целый кладезь талантов. Я считаю, что у нас сейчас со сценой все в порядке. Понятно, что у нас нет пока еще волны, но местная музыка звучит очень глобально, и я уверен, что появятся имена, которые сделают что-то действительно мощное, очень питерское, скажем так. Вот есть вещи конкретно московские - например, сингл Taras 3000 & Lipelis — Cheating Song, он просто великолепный, когда я его ставлю, все танцуют, как заведенные – всегда! Ребята его делали год, и он пока еще не вышел, но он звучит прям и дышит Москвой, причем, Москвой приезжей, современной, тусовой, такой, какая она и есть. Я прямо слышу - вот это Москва. Это так же как, игра Тодда Терье, которая звучит, как Осло. В Питере пока такого не было…
Do you plan to work with local talents, or not just them?
I think just the local ones, there are a lot of them here. I think that everything is great with the scene today. It’s understandable that there is no wave yet, but local music is global and I’m sure that there will appear names, which will do something really great, really St. Petersburg, let’s say. There are specifically Moscow things, for example, Taras 3000 & Lipelis single “Cheating Song”, it’s just great and I when I put it on everyone dances, always! The guys took a year to create it, and it hasn’t been released yet, but it lives and breathes Moscow, and visitor Moscow, modern, party-like, the way that it really is. I hear – “this is Moscow”. It’s like Todd Tarie music that sounds like Oslo. St. Petersburg doesn’t have anything like this…
А вот питерское звучание - оно какое? Можешь словами объяснить?
Вот в том то и дело, что не могу))) это просто дух, который надо услышать. То есть, если я услышу и почувствую — сразу скажу. Но пока такого не было. Вот хаус - это очень международная музыка, все всё понимают. Но мне нравится тот хаус, у которого есть изюминка. Вот взять хотя бы южноафриканского музыканта Black Coffee, я его обожаю. В его музыке Африка слышна сразу же, даже просто, когда бит начинает играть. У Prince Thomas север слышен. Мне один музыкант, The Legendary 1979 Orchestra, сказал:
"у вас русских есть у всех общее что-то, вы так по-особенному накручиваете эффект реверберации"… Но я не уверен. У русских есть что-то особенное, но это пока не «фирменный почерк». Хотелось бы какого-то смелого имени, которое не будет конъюктурить или модничать, не будет ориентироваться на Запад, а создаст что-то неожиданное и именно русское, только без медведей и балалаек. Чтобы это было всем понятно, как, скажем, Достоевский…
What is it – St. Petersburg sound? Can you explain?
That’s the thing – I can’t – it’s just a spirit that needs to be heard. If I hear and feel it, I will be able to tell you, but so far I haven’t. House is international, everyone understands everything. But I like the house that has zest. Take the South African musician Black Coffee – I adore him. His music you can right away hear Africa, even when the beat starts. In Prince Thomas’s music you can hear the North. One musician, The Legendary 1979 Orchestra, told me “you Russians have something in common, you have a reverberation effect”… But I’m not sure. Russians have something special, but it’s not a “signature” yet. I would like to have some brave name that will not be conjectured or fashionable, will not be oriented towards the West, rather create something unexpected and specifically Russian, just without bears and balalaika. For everyone to understand, like, for example, Dostoyevsky…
